“如是我闻，一时佛在舍卫国。只树给孤独园，与大比丘众千二百五十人俱……”
　　当然是听不懂在念什么狗屁了，但是，这就是有回应了，而且是念念不忘之下的必有回音。
　　柳蜜不知道诗施曾经是上了多少香火钱，她把自己今天身上带来的全撒进去了。回去路上很急，碰见了她的一影迷。
　　喊她名字：
　　“柳蜜，是柳蜜吗？”
　　很烦的是，还拿出手机来打算拍她。
　　柳蜜心中生出一股火，摊起一巴掌将要动手了，心中忽然想到了方沂此前在胡同口，见到她穿汗衫的老爹，在不认识的情况下停下来聊了会儿。
　　好吧，柳蜜于是遮住自己脸，呼吸再呼吸，忍住了。
　　当然不会给签名或者聊天了，柳蜜选择无视，扬长而去。她经纪人曾佳在车内等她，手里拿着一画板，用马克笔在那圈圈写写，像是在模仿刘真真的标志性动作。
　　去寺庙前，真姐给曾佳打了电话，也给柳蜜打了电话，告诫不要乱炒作。
　　但是炒作的好处是很大的，她唯一闺蜜糖糖现在处于事业空歇期，全靠炒作方沂前女友、同校师姐的名头，博得版面。
　　大众明知不可能，还是会点进去看。
　　曾佳清早上陈述厉害，让柳蜜自己定夺。柳蜜当下定夺不了，觉得是影响人生的大事，所以跑到寺庙上香，让玄学来决定。
　　现在听到曾佳说：“蜜蜜，真姐那边给了个更好的主意，会给你介绍一部港地电影资源，我觉得是更合适的。”
　　“什么资源？”
　　“好像是方沂马上和大哥成拍的电影吧，说要个身材比较……呃，这个，比较好的女演员。”
　　柳蜜在今年冷门档期有一部惊悚片，秀了一把身材，票房以其粗制滥造的成本看，算是相当成功的，证明了她有号召力。
　　“是没戏份的花瓶？”
　　“花瓶那也得看是摆在哪里的花瓶，你说呢？这是值得的。”
　　曾佳仰着头叹气，拖长音道：“其实这也算是秀肌肉，叫你不得不选——大陆就不用说了，港地和英皇合作，他意思是，都照顾得到，你不要敬酒不吃吃罚酒。”
　　柳蜜脑子嗡嗡的，没听她最后一句话，只是说：“就算没这些东西，我也不会炒作的……不想被安个前任名头，他万一有天找我就是吃回头草！安了这个名头，那就是像糖糖一样的认命了，说不定做小的也认，我可不愿意。”
　　曾佳笑道：“想不到这次，竟然是方沂小人之心度君子之腹。”
　　柳蜜争辩：“怎么能说是方沂小人了。”
　　“好吧，好吧……”摆手示意投降，“虽然我们这儿是作罢了，但方沂的麻烦总不会这么简单了结的。”
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　　刘天仙要参加太太团的活动。
　　之前蒋文丽来《重返十七岁》首映礼站过台，所谓投桃报李，蒋老师发话邀请了，刘天仙也得乖乖去。
　　她大概本身也想散心。
　　估计是王府井一路shopping，顺便交流些封建残余，埋下眼线。
　　当年顾长伟被抓包和方沂的同校师姐暗中私通……就是给眼线透露的。随后师姐的日子就不太好过，演《立春》这片时是主要角色，电影出来时，所有片段被制片人蒋文丽一剪没。
　　遁去海外……
　　由于导演非常抢手，在这圈子对资源分配话语权大，太太团们除了给各自老公充当社交场上的调剂，就结果来看，似乎更大的作用是联合抓奸。
　　《重返十七岁》票房在13号这天破了十亿，按照行程，方沂即将开启一周的亚洲游，之后回国参加金鸡颁奖礼。由于8号那天中影提前开过了香槟，破十亿的这天晚上，方沂主要是参加各种访谈，充当座谈会的吉祥物。
　　整个访谈期间，他都显得有点心不在焉，好在韩三坪巴不得他不要抢风头。


第417章 镀金身】
　　访谈是央宣部组织下的行业讨论。
　　众所周知，中影是在央宣部领导下的国有企业，全体干部定期要开会学习精神，“走好第一方阵”。参会的不仅仅有干部，相关的导演、演员、制片人也会凑热闹，会上的发言报告将以摘要的形式在文艺官报上刊录。
　　如果发言引起了反响，像是《军报》、《日报》之类的其他官媒也会转载、点评。报道最终可能会放在大佬案牍上。
　　所以韩三坪很重视这种场合，基本每年都要长篇大论。
　　但这场合虽然热闹，有价值的提议不多，各说各的，发泄情绪。
　　这和陈恺戈在奥运会开幕式导演的选拔赛上，当场念诗一首的性质差不多——也不能说你那样热情发言不好，关键是咱这会儿要的是干货。
　　方沂前几年也来了，作为青年导演分享了他的看法。《爱有来生》当时他谈到了“扶持小成本类型片”，《情书》那部电影他主要是倡议把“点映常态化标准化”……到了今年的《重返十七岁》，方沂说的是“电影工业化”的问题。
　　韩三平很满意，让秘书补足了讲稿，方沂起头说几分钟，他接下来补充亿点点细节。
　　方沂上台后直接手往台面上一撑，扫了底下一圈，就说：
　　“大陆电影银幕数量从四千多块增长到上万块用了三年，从不如意大利的世界第七大电影市场，到超过日本晋级为世界第二，也只用了几年。之前从没有过这样的发展……所以，我们可能处在一个腿跑到了前面，脑子还没跟上的情形，到底是不是……”
　　不需要人回答，方沂说，“我感觉是的。”
　　韩三坪在底下眼皮儿一跳。
　　让方沂起个头，结果口气格外严厉呀。
　　宁昊、卢川这些青年导演在后面好几排，对视一眼，暗道方沂今天一反往常，似乎是带了点火气。
　　卢川道：“方沂这开头不客气啊，我肯定是不好这么讲。”
　　宁昊不以为然：“我有他那成绩，还敢更狂一点——只是很少见他说话扎人，不知道这会儿哪个得罪了他。”
　　卢川感情债缠身，当即了然：“不一定是恩怨，可能是女人。”
　　“也可能是最近那新闻吧……好像是澄清了？”
　　“你觉得真的假的？”
　　“我不知道，被平白造谣到上了新闻，是我得生气，毁名声；我本来瞒住的，被捅出来了，也生气，你说是不是？”
　　卢川大笑：“你心眼真多。”
　　且听方沂继续讲下去：
　　“有几个是我们现在已经在做了的……比如点映、比如对类型片的扶持。制片方和院线不约而同的联合起来，在几个关键本土节假日上新国产片。国庆节必有主旋律片、七夕节必有爱情片……有点像朝战上我军发起的打冷枪运动——充分发挥主观能动性，也确实能取得不小的战果。”
　　“9月份公布了电影发展专项基金的税收明细，这个税从每张电影票中要收取5%，目的是支持农村电影放映、主旋律片拍摄……前面七年征收的20亿花哪了无法追究，现在大众终于可以监管到之后税金用在了哪。这里要感谢冯大炮为首的导演们，长期以来在网络上的呼吁。”
　　“显然大体是在变好的。但相较于我们硬件铺设的速度，这些进步还远远不够，因为老问题没根本解决，新问题又出来……预售票销售模式，电子计票的实时更新、防伪，线上宣发的失控、泛滥……现在还没有看到有实效的管理制度。我相信发展到一定程度，会反过来拖累市场发展。”
　　“情况大概是这样，时间有限，现在主要说人才队伍培养的问题。”
　　“怀柔这边的影视基地亚洲最大，设备最全；现在却有不少空置的设备……有一个五千平方米的巨型室内拍摄基地，从我电影租用之后，我打听到，竟然之后一直没找到下一个剧组。”
　　“——有人会说啊，方沂，你以偏概全了，那个室内场太大，百分之九十九都不存在这个需求，本身就不该建，等用到了的时候再去修，或者用别人的……我觉得，这是造不如买的谬论。听说jet李到好莱坞拍片，发现连载他们的拖车都是专职司机，拖车是特种车辆，而司机是持证上岗的司机，二十年只会干这个，一切为保设备和演员安全，从不出错……”
　　说到这，方沂顿了下。
　　他想到几年前拍《我团》时，因为出了重大事故，导致国产特效团队临时换成韩国团队，韩国人防得很，不让人偷师，华艺只能一直用韩国人，连古装片《通天帝国》都用。
　　本土大片的发展，没有培养到本土人才，而是给别人刷经验值。
　　这事给他印象深刻，是他买base的原因之一。
　　他叹道，“我意思是，一个成熟的市场，正是要有预见性，要用百分之一的设备，养活那百分之一的人，不要临时抱佛脚；电影工业化说了很久，影视城影视基地修得到处都是，但人才队伍的培养并没有跟上——我们今天聚集到这里讨论，表达我们对行业的预见性，不是因为这足够简单，而恰恰因为这足够困难……”
　　念到了稿子上最后一句话，“引入新鲜血液，人才队伍的培养迫在眉睫。”
　　他点了点头，下台。这期间很安静，韩三坪看这些人不识趣，站起来鼓掌，接着几个年轻导演也哗啦啦拍手，又蹦又跳，带领着全场人形成掌声浪潮。
　　实际上毛病有一大堆，只是院线分成，交税这些直接关乎钱的，年年都有老家伙去撕逼，轮不到他出头。
　　韩三坪接他的位置上了场，把这当做自家客厅，又是放vcr，又是插伴奏，一时半会儿说不完。
　　后排的宁昊摸着道爬到方沂旁边，问他：
　　“方导？”
　　方沂转过头，宁昊咧嘴笑，给他竖了一大拇指。
　　两人攀谈起来，说的是无人机的事情。
　　“你那新上市的设备不错啊，aceone是吧，现在都成剧组标配了。稍微有追求点的演员，也会买个来看看效果，找机位……我说最大缺点是不容易买到。”
　　“抬爱了。”
　　“不知道我作为深度用户，可不可以提一些要求啊，看看之后有条件实现不，方导……”
　　宁昊提到的是手持摄像头。
　　这种东西多用在一些艺术片子，可考据到的是德国20年代最先使用：把摄像机绑人身上，拍摄一个醉酒后的镜头晃动效果。
　　五六十年代电影界理论大革命，视效得到爆炸性的发展，镜头有规律的晃动意外产生了特殊的美感，于是广泛运用于要产生临场感、冲击力的片段。比如说《集结号》里面，男主谷子地在战场躲避流弹，迈开腿狂奔。这时候提供画面的镜头也跟着晃，再配上谷子地上气不接下气的喘，给人感觉就很逼真。
　　但是，这是硬功夫。那镜头有规律晃动起来了，其实是拿得特稳的一种表现，是稳中带晃，不是瞎几把晃。所以这种镜头能拍的就很少，往往要大价钱请老道的师傅来拍。
　　现在有些户外真人秀节目很难做起来，也是因为凑不齐有经验的摄影师傅。师傅们往往得是一长跑猛男，扛着大部头，一边跑，一边镜头稳如狗。
　　以前提到无人机对于影视拍摄的革命——那种俯视视角的长镜头曾经只属于特大投资片，属于一看就是经费在燃烧的视角，而现在任何一个有ACEone的都能拍。
　　这就是方沂给影坛的一大贡献，他当第七代导演扛把子的底气。要不是他给汪涛支招，汪涛还在琢磨他那农药喷洒无人机。
　　“方导，你讲话提到了人才队伍的工业化，但是像我说的这种手持拍摄，要的是手上精细功夫，所以就必须传帮带、作坊式培养——有没有可能将来也用你的某种设备取代，今后一个摄像初哥也可以借助器材，拿出不错的手持成片。”
　　宁昊这话让方沂起了灵感。他问：
　　“你怎么有这个想法的……我当时是有俯拍的视角，找不到机器拍，我才想起来要造一个方便的。”
　　宁昊解释：“我和你拍的片子不一样。我是带悬疑色彩的强剧情片，室内景，追逐戏这些……”他开玩笑，“你好像是帧帧美如画啊，中画幅用的多，适合拿来当壁纸。”
　　散会后，宁昊觉得聊得不够，约方沂继续，但是卢川有事把他俩打断了：“方导，我们之前合作的片子快剪出来了。”
　　“那个纪录片《我们诞生在中国》？”
　　卢川点头，“350个小时的素材，雪豹、藏羚羊、大熊猫、金丝猴、丹顶鹤……全拍出来了，虽然拍摄前是有剧本的，但是实地拍摄时，完全靠运气；当时预计最难拍摄的是雪豹，我们跑天山蹲点了几天，因为太寒冷缺少食物，雪豹的活动区域从二十来公里扩大到八十公里，那么远的距离，一看到人就跑，好在是……”
　　宁昊也听着话，他猜到了：“还好是有那无人机是不是？”
　　“对，无人机的电池只能用十五分钟，高原上天气冷，电池性能有衰减，实际上才七分多钟，经常刚飞上去很快就掉下来。虽然这么麻烦，也比我们硬生生蹲点，等雪豹经过来得方便。”
　　《我们诞生在中国》这片子是迪士尼和中影联合出品的，承接的联合国项目。DJ只是借这项目和中影签销售单，发现效果不错后，设备出口到了好莱坞。
　　所以方沂并不了解拍摄进度。
　　这个纪录片五大常任理事国轮着拍，上一个是法国人拍的《海洋》，中译版当时找姜纹配音，片方嫌弃姜的声音过于粗犷，换成了方沂。《海洋》纪录片还是当年东影节的开幕影片。